نت برگ $90.00

ماخذ

Ouverture fur Harmoniemusik. score & parts. Felix Bartholdy Mendelssohn. B-Flat Trumpet sheet music. Horn sheet music. Oboe sheet music.

ترجمه

افتتاح به عنوان Harmoniemusik. نمره. فلیکس مندلسون بارتولدی. B-تخت لوله نت. موسیقی ورق شاخ. صفحه موسیقی ابوا.

ماخذ

Ouverture fur Harmoniemusik. score & parts. Op. 24. Composed by Felix Bartholdy Mendelssohn. 1809-1847. Arranged by M. Asbill & K. Geraldi. Wind Ensemble. For Wind Ensemble. One on a part. Piccolo Flute Oboe 1 Oboe 2 E-flat Clarinet 1 E-flat Clarinet 2 B-flat Clarinet 1 B-flat Clarinet 2 B-flat Clarinet 3 B-flat Clarinet 4 Bassoon 1 Bassoon 2 Contrabassoon F Horn 1 F Horn 2 F Horn 3 F Horn 4 B-flat Trumpet 1 B-flat Trumpet 2. Grade 5. Score & parts. Duration 9. 00. Published by C. Alan Publications. CN.18880. Written at the ripe age of 15, Mendelssohn's Ouverture, op. 24 demonstrates his musical maturity from a very young age. Set in sonata form, the work begins with a slow, highly melodic introduction that leads into a quick allegro filled with counterpoint and polyphonic imitation. Asbill and Geraldi have done a masterful job of adapting the original work for the modern wind ensemble. Felix Mendelssohn was a prolific composer from a very young age, and was also one of the finest keyboardists of his time. Born into one of Germany's most cultured 19th century families, Mendelssohn's parents home schooled their children on a very strict routine. Their studies included music, history, Greek, Latin, science, literature, and drawing. Felix formed a particularly strong bond with his older sister, Fanny, who became a successful composer in her own right. The Mendelssohn home was a gathering point for conservative German intellectuals and philosophers organized by Moses Mendelssohn, Felix's grandfather,. His father, Abraham, was a wealthy banker intent on providing his family with the best possible opportunities for education and culture. Karl Friedrich Zelter was the young composer's primary music teacher. Mendelssohn's comprehensive musical education emphasized correctness, propriety, and formal clarity. His models included not only the Romantics of the early 19th century, but also 18th century figures, such as Bach and Mozart. Mendelssohn made his debut as a pianist at age nine in 1818 and in 1819 the Berlin Singakadamie presented the first public performance of one of his compositions. The Mendelssohn family enjoyed summer holidays in various locations around Europe, where Felix formed professional connections with eminent historical figures, including Goethe and Spohr. During the summer of 1824, Mendelssohn vacationed with his father at the northern German community of Bad Doberan. This resort was known for its spas, many of which employed small Harmonie ensembles to perform daily concert. While in Bad Doberan, Mendelssohn composed his Notturno for eleven instruments - pairs of oboes, clarinets, horns, and bassoons, plus additional parts for flute, trumpet, and English basshorn - and the work received its premiere on July 24, 1824. In 1838, the composer rescored the work for large German wind band and re-titled it Overture, Op. 24. At this time, Mendelssohn sought to have the work published in three versions. the original for 11 instruments, the expanded version, and a setting for piano four-hands. Simrock accepted the works, but did not publish them until 1852, five years after the composer's death. The work is in sonata form with a slow, highly melodic introduction. Its balanced phrase structures and restrained expressive sensibility are characteristic of Mendelssohn's style. The Allegro presents a succession of short motives, with the second theme serving as the only melody of any length. The development explores the young composer's sense of classical counterpoint through the use of polyphonic imitation. Originally composed when Mendelssohn was only 15 years old, the Overture, Op. 24, illustrates his maturing compositional voice. EDITORIAL COMMENTS In the years since Mendelssohn's work was composed in the 1830s, numerous scores, adaptations, and editions have been published to make the piece accessible for performance. This new edition was created in order to make the original version easily performable by a modern wind ensemble. The editors' intention was to remain as faithful as possible to Mendelssohn's original concept, while adapting the instrumentation for modern performers. In this process, discrepancies, inconsistencies, and inaccuracies between individual parts and previously existing editions were reconciled. The source material used included an 1876 reprint by Breitkopf & Hartel of the original 1852 score, the critical edition score published by Barenreiter, and the 4-hand piano score published by Simrock. To achieve these goals, the editors needed to make decisions regarding instrumentation and notation. Mendelssohn's original ensemble included a pair of F soprano clarinets and a pair of Basset horns. The editors have transposed and edited these parts for two E-flat clarinets and two additional B-flat clarinets, with little to no effect upon register or timbre. The obsolete English bass horn that Mendelssohn requires in his score has been included as a part for Euphonium. For convenience, the editors transcribed the trombone parts, originally notated in alto or tenor clef, all to bass clef. The snare drum notation was clarified and simplified to reflect the more regimental drumming technique of the period, while remaining easily readable to modern players. Lastly, details of dynamics and articulations were coordinated between parts and adjusted to match the reprinted score from 1852.

ترجمه

افتتاح به عنوان Harmoniemusik. نمره. عملیات. 24. آهنگساز: فلیکس مندلسون بارتولدی. 1809-1847. تنظیم از M. Asbill. گروه موسیقی بادی. برای گروه موسیقی بادی. یکی در بخش. فلوت دارای صدای زیر فلوت و ابوا 1 ابوا 2 E-مسطح کلارینت 1 E-مسطح کلارینت 2 B-مسطح کلارینت 1 B-مسطح کلارینت 2 B-مسطح کلارینت 3 کلارینت B-مسطح 4 باسون 1 باسون 2 کنتر فاگوت F شاخ 1 F شاخ 2 F شاخ 3 F شاخ لوله 4 B-مسطح لوله 1 B-تخت 2. درجه 5. نمره. مدت زمان 9. 00. منتشر شده توسط C. آلن انتشارات. CN.18880. نوشته شده در سن رسیده از 15، Ouverture مندلسون، OP. 24 نشان می دهد بلوغ موسیقی خود را از سن بسیار جوان. تنظیم به صورت سونات، کار با آهسته، مقدمه بسیار ملودیک است که منجر به یک آلگرو سریع پر از مقابل و پلی فونیک تقلید آغاز می شود. Asbill و Geraldi یک کار با استادی از تطبیق کار اصلی برای گروه موسیقی بادی مدرن انجام داده اند. فلیکس مندلسون آهنگساز پرکار از سن بسیار جوان بود، و همچنین یکی از بهترین کیبورد زمان خود بود. متولد به یکی از کشت اکثر خانواده ها در قرن 19 آلمان، پدر و مادر خانه مندلسون فرزندان خود در یک روتین بسیار سخت تحصیلات. مطالعات آنها شامل موسیقی، تاریخ، یونانی، لاتین، علوم، ادبیات، و نقاشی. فلیکس با تشکیل یک باند به خصوص قوی با خواهر بزرگتر او، فانی، که آهنگساز موفق در حق خود او شد. صفحه اصلی مندلسون یک نقطه جمع آوری برای روشنفکران محافظه کار آلمان و فیلسوفان سازماندهی شده توسط موسی مندلسون، پدر بزرگ فلیکس بود،. پدر او، ابراهیم، ​​قصد بانکدار ثروتمند در ارائه خانواده خود را با بهترین فرصت ممکن برای آموزش و پرورش و فرهنگ بود. کارل فردریش Zelter معلم موسیقی اولیه آهنگساز جوان بود. آموزش جامع موسیقی مندلسون تاکید صحت، نزاکت، و وضوح رسمی. مدل او شامل نه تنها رمانتیک از اوایل قرن 19th، بلکه چهره های قرن 18، از جمله باخ و موتزارت. مندلسون اولین خود را به عنوان یک پیانیست در سن نه در سال 1818 ساخته شده و در سال 1819 برلین Singakadamie اولین اجرای عمومی از یکی از ساخته های خود را ارائه. خانواده مندلسون تعطیلات تابستانی در مکان های مختلف در سراسر اروپا، که در آن فلیکس اتصالات حرفه ای با شخصیت های تاریخی برجسته، از جمله گوته و Spohr تشکیل لذت می برد. در طول تابستان از سال 1824، مندلسون با پدرش در جامعه شمال آلمان از باد دوبران تفریح. این رفت و آمد مکرر برای چشمه های معدنی خود، که بسیاری از آنها به کار گروه کوچک هارمونی به انجام کنسرت روزانه شناخته شده بود. در حالی که در باد دوبران، مندلسون Notturno خود را برای یازده ابزار تشکیل شده - جفت oboes، کلارینت، شاخ و bassoons، به علاوه قطعات اضافی برای فلوت، ترومپت، و انگلیسی basshorn - و کار والاتر از آن در 1824 ژوئیه 24 دریافت. در سال 1838، آهنگساز قرار داده کار را برای باند بزرگ باد آلمان و دوباره با عنوان آن اورتور، عملیات. 24. در این زمان، مندلسون به دنبال اند کار در سه نسخه منتشر شده. اصلی برای 11 ابزار، نسخه گسترش یافته، و یک محیط برای پیانو چهار دست. Simrock آثار پذیرفته شده است، اما آنها را تا زمانی 1852 پنج سال پس از مرگ آهنگساز منتشر نمی،. کار در فرم سونات است با آهسته، مقدمه بسیار ملودیک. ساختار عبارت متعادل آن و مهار حساسیت رسا مشخصه سبک مندلسون هستند. آلگرو ارائه جانشینی انگیزه کوتاه، با موضوع دوم به عنوان تنها ملودی از هر طول. توسعه بررسی حس آهنگساز جوان از مقابل کلاسیک از طریق استفاده از پلی فونیک تقلید. نوشته اصلی تشکیل شده است هنگامی که مندلسون تنها 15 ساله بود، اورتور، عملیات. 24، نشان می دهد بلوغ صدای ترکیبی خود. نظرات سرمقاله ای در سال از کار مندلسون در 1830s تشکیل شده بود، نمرات متعدد، سازگاری، و نسخه منتشر شده است را به قطعه قابل دسترس برای عملکرد. این نسخه جدید به منظور ایجاد نسخه اصلی به راحتی performable توسط گروه موسیقی بادی مدرن ایجاد شد. قصد ویراستاران 'بود به عنوان وفادار که ممکن است به مفهوم اصلی مندلسون باقی می ماند، در حالی که تطبیق ابزار دقیق برای نوازندگان مدرن. در این فرایند، اختلاف، تناقض و عدم دقت بین قطعات فردی و نسخه های قبلی سازگار شد. منابع مورد استفاده شامل 1876 چاپ شده توسط Breitkopf. برای دستیابی به این اهداف، سردبیران مورد نیاز برای تصمیم گیری در مورد ابزار دقیق و نماد. گروه اصلی مندلسون شامل یک جفت کلارینت سوپرانو F و یک جفت شاخ برون زد. سردبیران این بخش به هیچ تاثیری بر ثبت نام و یا دایره زنگی منتقل کرده اند و ویرایش برای دو کلارینت E-مسطح و دو کلارینت اضافی B-مسطح، با کمی. منسوخ شاخ باس انگلیسی که مندلسون نیاز در نمره خود را به عنوان یک بخش برای Euphonium شامل. برای راحتی، سردبیران رونویسی قطعات ترومبون، در اصل در آلتو یا کلید تنور notated، همه به کلید باس. نماد درام دام روشن شد و ساده برای منعکس روش ضربت زنی هنگ تر از دوره، در حالی که باقی مانده به راحتی قابل خواندن به بازیکنان مدرن. در نهایت، جزئیات پویایی و مفصل بین قطعات برای مطابقت با نمره تجدید چاپ از 1852 هماهنگ و تنظیم شد.