نت برگ $21.95

ماخذ

In Bach's Studio. David Liebman. Saxophone sheet music.

ترجمه

در استودیو باخ. دیوید Liebman. صفحه موسیقی ساکسیفون.

ماخذ

In Bach's Studio composed by David Liebman. 1946-. Saxophone Quartet. For Saxophone Quartet. SATB. Grade 5. Full Score and Set of Parts. Published by Advance Music. AV.7608. The Inspiration In religion there is Mecca for Muslims, the Wall for Jews, the Holy Sepulchre for Christians and so on. These are places in the world where the vibrations are extremely intense and usually commemorate some historical person or event or special significance to a select population. Whenever possible, it is incumbent upon individuals who believe in something to make a pilgrimage to such a site. For musicians of all styles, one such place is the city of Leipzig, Germany. Specifically, it is the Thomaskirche, the church where Bach spent so many years as the choir master, pouring forth work after work for weekly masses and celebrations. While on tour during the mid-1990s with my group, we performed in Leipzig. The morning after our performance, pianist Phil Markowitz and myself went to that church. Fortuitously, an organist was practicing Bach at that very hour. Sitting there for a while, absorbing the feeling of the very room where so much creativity and beauty took place, was one of the highlights of my travels over the years. This piece was inspired by the master, J.S. Bach. The Composition As befitting a piece dedicated to Bach, I composed a four-part chorale for the standard saxophone quartet. It is not a chorale in the formal sense, only expressively speaking. Using uneven bar lengths, I tried to create an unpredictable flow, since there is a preponderance of block chord movement. In concurrence with some of the ideas expressed in my book A Chromatic Approach to Jazz Melody and Harmony. Advance Music. , I loosely followed along the lines of what I call interval categories. Letter A is built on seconds and thirds. letter B on fourths and fifths. letter C on seconds, thirds and especially sixths. letter D on seventh and ninths. For my aesthetic, each interval category portrays a unique expressive atmosphere. There is no overriding theme or chord progression. The composed solos are optional and will work well with the piece. Although I have provided some phrase and dynamic markings for these sections, those who do use the written material can freely interpret the music. On the other hand, if improvising musicians would like to express their unique talents, they should do so in each section, using the appropriate interval category as the basis for their improvisation. In any case, the short solos towards the end of the piece should be played as written. David Liebman's career has spanned over three decades, beginning with his apprenticeship years in the early 1970s as a member of the Elvin Jones and Miles Davis Groups. Since then he has lead his own groups featuring musicians like John Scofield, Adam Nussbaum, Richie Beirach, Billy Hart and others. His present quartet features guitarist Vic Juris and has been together since 1991. He consistently places in the Top Five Soprano Saxophonists in the Downbeat Critic's Poll. Liebman has recorded nearly 300 albums with nearly 100 under his leadership featuring several hundred original compositions in many different idioms including unusual arrangements of jazz standards, chamber music, big band, fusion and piano. saxophone duos. In jazz education he is a renowned lecturer and author of several milestone books translated into various languages as well as teaching videos and published chamber music. He is the Founder and Artistic Director of the International Association of Schools of Jazz. IASJ. , an organization of jazz schools from over 40 countries. Awards include an Honorary Doctorate from the Sibelius Academy. Helsinki, Finland. Grammy nomination for Best Solo in 1998. induction into the International Association of Jazz Educators Hall of Fame in 2000.

ترجمه

در استودیو باخ تشکیل شده توسط دیوید Liebman. 1946 -. کوارتت ساکسیفون. برای ساکسیفون گروه چهار جانبه. SATB. درجه 5. امتیاز کامل و مجموعه ای از قطعات. منتشر شده توسط پیشرفته موسیقی. AV.7608. الهام در دین است مکه برای مسلمانان، دیوار برای یهودیان، مقبره مقدس برای مسیحیان و غیره وجود دارد. این مکان در جهان که در آن ارتعاشات بسیار شدید است و معمولا برخی از افراد تاریخی و یا رویداد یا اهمیت ویژه ای به جمعیت انتخاب بزرگداشت هستند. در صورت امکان، آن وقت به افرادی که به چیزی اعتقاد به زیارت به مانند یک سایت است. برای نوازندگان از همه سبک ها، یک مکان از جمله در شهرستان لایپزیگ، آلمان است. به طور خاص، آن را Thomaskirche، کلیسا که در آن باخ سالها به عنوان استاد گروه کر به سر برد، ریختن چهارم کار بعد از کار برای توده های هفتگی و جشن است. در حالی که در تور در اواسط 1990s با گروه من، ما در لایپزیگ انجام. صبح روز بعد از عملکرد ما، پیانیست فیل مارکوویتز و خودم را به آن کلیسا رفت. خوشبختانه، ارگ تمرین باخ در آن ساعت بسیار. نشسته وجود دارد در حالی که برای جذب احساس اتاق بسیار که در آن خلاقیت و زیبایی بسیار صورت گرفت، یکی از برجسته از سفر من در طول سال ها بود. این قطعه توسط استاد، J.S. الهام گرفته شده بود مجرد و عزب زندگی کردن. ترکیب در خور یک قطعه اختصاص داده شده به باخ، من یک مجموعه خوانندگان چهار قسمتی برای کوارتت ساکسیفون استاندارد تشکیل. این یک گروه آواز شرکت داشتند به این معنا رسمی نیست، تنها expressively زبان. با استفاده از طول نوار ناهموار، من سعی کردم برای ایجاد یک جریان غیر قابل پیش بینی، از آنجا که اکثر جنبش وتر بلوک وجود دارد. در توافق با برخی از ایده های بیان شده در کتاب من روش رنگی به جاز ملودی و هارمونی. پیشرفته موسیقی. ، من آزادانه در امتداد خطوط از آنچه که من مقوله فاصله زمانی تماس بگیرید به دنبال. نامه بر ثانیه و سوم ساخته شده است. حرف B در چهارم و پنجم. حرف C در ثانیه، سوم و به خصوص sixths. حرف D هفتم و ninths. برای زیبایی من، هر گروه فاصله به تصویر می کشد یک فضای منحصر به فرد رسا. هیچ موضوع مهم یا پیشرفت وتر وجود دارد. تکنوازی تشکیل شده اختیاری هستند و به خوبی با قطعه کار خواهد کرد. اگر چه من برخی از عبارت و نشانه گذاری پویا را برای این بخش فراهم کرده اند، کسانی که با استفاده از مواد نوشته شده است می توانند آزادانه تفسیر موسیقی. از سوی دیگر، اگر نوازندگان بداهه نوازی می خواهم به بیان استعدادهای منحصر به فرد خود، آنها باید انجام دهید در هر بخش، با استفاده از گروه فاصله مناسب به عنوان مبنایی برای بداهه نوازی خود. در هر صورت، تکنوازی کوتاه در انتهای قطعه باید به عنوان بازی نوشته شده است. حرفه ای دیوید Liebman است بیش از سه دهه میرسد، با شروع با سال کارآموزی خود را در اوایل 1970s به عنوان یک عضو از Elvin جونز و مایلز دیویس گروه. از آن زمان او منجر شود گروه خود شامل نوازندگان مانند جان اسکافیلد، آدم نوسباوم، ریچی Beirach، بیلی هارت و دیگران. کوارتت حال حاضر او ویژگی های گیتاریست ویک و Juris و از سال 1991 تا به هم بوده است. او به طور مداوم در بالا پنج سوپرانو ساکسیفونیستهای را در نظرسنجی منتقد افسرده است. Liebman نزدیک به 300 آلبوم با نزدیک به 100 تحت رهبری او این برنامه شامل چند صد ترکیب اصلی در بسیاری از اصطلاحات مختلف از جمله ترتیبات غیر معمول از استانداردهای جاز، موسیقی مجلسی، گروه بزرگ، ادغام و پیانو ثبت کرده است. duos ساکسیفون. در آموزش و پرورش جاز او یک استاد مشهور و نویسنده چندین کتاب نقطه عطف به زبانهای مختلف ترجمه شده و همچنین فیلم های آموزشی و موسیقی مجلسی منتشر شده است. او مؤسس و مدیر هنری انجمن بین المللی مدارس از جاز است. IASJ. ، یک سازمان مدارس جاز از بیش از 40 کشور. جوایز شامل دکترای افتخاری از آکادمی سیبلیوس. هلسینکی، فنلاند. نامزد جایزه گرمی برای بهترین انفرادی در سال 1998. القای به انجمن بین المللی جاز آموزگاران تالار مشاهیر در سال 2000.